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2007年以来为书法爱好者谈书法的片言断语摘录
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学书要开阔视野 不要划地为牢8 V9 a2 ?& @, r5 X+ [
我一向有个不成熟的观点,临帖,学习书法,不妨把各种风格的字都尝试一下,理由是,书法的笔意是表情达意的音符,它类似于音乐的曲谱,曲谱应该与所写的内容相吻合,或喜悦,或悲壮,或庄重,或深沉,或旷达,比如说我给人写幅婚联,心里高兴,字也喜气洋洋;我要给人家写幅挽联,某某人千古,我的心情立即沉重起来,下笔就露出一种悲哀。写长征诗与写“西风古道瘦马断肠人在天涯”不能是一个味。为人书牌匾“天下为公”,用颜体楷书方显庄重大气;为友写横幅“难得糊涂”,以行草为体才能趣味横生。我感觉书家是个演员,他随时要进入角色。我曾经拿几幅字给同道们看,他们认为不是出自一个人的手笔,我说都是我写的,他们不信。这正是我要的效果。
7 ]. @" ?& d0 o5 m( ]* ? 所以我以为,写字要运用形象思维,调动感情积累,而各种风格的书法作品,就给书家提供了想象的空间,有位大家告诉我,不要独临一家帖,历史上的高手大都兼擅,学会百家,自成大家。但这个目标何其难也!
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0 {% S8 X) {# \# c临帖是通往书法创作的不二法门 : R! O# p' W4 D6 @6 O7 b
大量临写古今名家法书,是通往书法创作的不二法门。它要经历不参己意的对临、加深记忆的背临、融汇贯通的意临三个阶段,是个从入帖到出帖的过程。临的越多,体验越多,顿悟和灵感就接踵而至,从而发现并掌握书法本来就存在的客观规律性。这个规律性是古今书家不能不遵循的,是千古不能更易 的。临帖如存款,创作似花钱,存的少,囊中无所取,何以消费;临的少,笔下无根,必然竭泽而鱼,江郎才尽,何谈创作!当你对笔法驾轻就熟,将笔势烂熟于心,把笔意理解深透,想写那家就基本像那家的时候,搞起创作就会左右逢源,得心应手!, M% r' v4 `3 e2 N
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临帖也要树立精品意识 " O) w, o, D! N! Z
临帖临得象样,也是作品,所以临帖也要树立精品意识。写完后能悬挂,供自己和别人欣赏,不至于弃之如敝屣。我临写的作品虽然不很象样,但很少废品,大部分流入社会,进入寻常百姓家。总之,要有一个认真的态度。
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学书法要从其它艺术门类吸取营养 从书法中学书法,总是有限。艺术是相通的,要从文学、绘画、音乐、舞蹈,诗歌等其它艺术门类吸取营养,以开阔眼界,增强理解。要当书法家,首先要当政治家,学问家,学者,——虽然我什么家也不是。
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学习书法不能拿现代人书当样板,因为他们也是在学古人,经验有局限性;但在学习古人方面,像沈尹默、启功、沈鹏等现当代名家都积累了丰富的经验。我在大量临习古代法帖的同时,参照这些名家的用笔,可以探求到通向古代名家的途径。比如,我临启功书,体验到他的用笔出于二王和智永,并受怀素影响,线条中锋而匀称,骨肉停匀,劲健清丽,用写启功的感觉去写怀素,有立杆见影之效;再比如,我写沈尹默,他是现代学二王的大家,不仅有临池经验,在理论上也有真知灼见,后人评价他已经追到宋代。我从沈老的论书丛稿里读出了学习二王的窍门。总之,学现代人并不是拿他们当榜样,当样板,更不是最终的追求,最终的目标是要把古代名家的法帖啃透彻并加以应用,现代书家不过起个引导作用罢了,但现代书家的参考作用是不能低估的。另外,我临写现代人的一些书法作品,也是把它当为作品看待的,很少废品,大部分流入社会。窃以为,学书法,不能光闷着头学,也不能等学成手了再用,临习一些近当代书家的作品并对其扬弃改造,注入自己的东西,以新的风貌呈献给社会,给欣赏者带来愉悦,何乐而不为呢。8 l S5 r( c! n8 h# z4 K4 U! _
在学习古代经典法帖的同时,参照学现代人书,二者不仅没有矛盾,而是对学习古代经典法帖是有极大帮助的。
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谈临帖的高级阶段
. ^9 w! \3 v/ J 临帖到了一定阶段,就不再是一般意义上的依样画葫芦。他凭借的是自己对原帖的理解,及其平时的理性积累,功力积累,感情积累,经验积累,学识积累。他临的是感觉和气息,是风神,是胆略,是境界。他只是把原帖当成了一个信号,他已经在吸收保留原贴符合审美定势的东西的同时,对个别败笔缺陷给于了改造,并注入了个人的审美追求和感情意识。临帖,即使临一个从未见过的生帖,对他来说已经不是件困难的事。他就如一个识谱的歌手,随便拿过一个歌谱,张嘴就能发出比较正确的声音来。因为他已基本掌握了放之诸体、诸帖而皆准的书法的普遍法则!! ]. B4 _% Y3 ^
就书法而言,每个时代都会产生书法的代表人物,像沈尹默、于右任、白焦、启功、欧阳中石等大家,他们师古不泥古,变古适今,已经树立了自己的书法面貌。从他们这些人身上学习些经验是完全必要的。我把这些大家当成我的朋友,每每临贴,脑海里就泛起他们的风采,好象就站在我身边,指导我学习。你的大家朋友越多,你吸取的养料越多,学起古代法帖来就更加游刃有余。9 n+ W! I/ t& [/ P B
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学习书法要占有大量学习资料
/ I5 U9 V+ ~7 ~3 x: F. m1 K 学书法,如学生上学,要有课本,包括两方面,一是古代书论,二是原法书墨迹影印件,在理论上,你要啃透以至背诵十几篇经典书论,能说能演示;在诸多原帖上你能读出他的师承及用笔结字特点,试笔便与其吻合。持之以恒,就会月有所进,日有所进,甚至时有所进。
- t9 w, K, `( @6 n# m 不怕写不好,就怕不进步。; T6 S/ n) Y6 \! @* I$ J( r( G
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让凝固音乐发声
+ H7 V+ V- I% ~7 n8 L 书法与音乐相比,有惊人的相似,是凝固了的音乐,特别是草书,更具备这种特质。细读古代名家经典草书作品,你会发现,她里面有个主旋律,有高音符,中音符,低音符,有节奏,有休止符,有延长符,还有颤音符,还有抑扬顿挫及反复。不是这样吗?你看那些细如法丝的线条以及粗细对比强烈的线条不正是各种音节、音阶、音符交织而成的吗,嘎然而止的驻笔是休止符,笔断意连或连绵不断的是延长符,一笔行笔之间有微妙变化是颤音,一种笔致时有出现是反复。她就是一首歌,书法临习的责任,就是让她发出声音来!
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学书断想* _3 h6 s6 L" A/ N
学书先从楷入手
2 I8 Q P, o$ o( C# e颜柳欧赵放眼前
' A3 F* n* L; T0 A相互映照作对比5 G2 ^! `+ O% Z! U, s" C
共性个性仔细鉴5 f# b& S% g6 y
颜字宽博呈大气
9 `8 X# J* O- Y提笔中含肩头圆
3 n. E5 O. u# r6 y& ?+ k" c欧书方正出魏碑
[% L+ M" d) M/ r2 v [3 W$ Q% y方笔外拓棱角显
- B) i0 Y, R) d- E# i5 i" P柳体用笔融颜欧
& I) D, N/ W& s: }2 T, s2 g/ n方圆并用透刚健
! w+ X& c+ Y) j9 }% {6 E赵体楷书带行意+ K9 T! P, i8 k2 d
插花舞女展笑颜
: }! y0 y( ~, i3 X8 D切莫独临一家帖
1 P0 v+ B) s& s- `- J) t* k) X0 w取来百家细把玩
; O9 s7 t8 E6 T0 U; V/ a; q+ X: h/ i结字何如用笔难
. L1 Y! a) u* M- O6 `9 n7 }执笔运腕最为先1 {" F& b; ~9 I! e
五指齐力捏笔管2 b( n4 F! ]0 h& l& ?! j' g. I
似有小物手中嵌$ K( _5 ^4 h# A: w! j u/ N
指节外突成弓状
5 L4 |0 |5 N- t7 t5 A4 l% b4 l掌心空虚容蛋卵: h) y) I3 o5 B( H. h( M B
五指齐力不动摇0 Y, O% P6 H7 d0 N6 |
且莫勾动和捻转
/ `! A! F! u% B% l5 U/ K竖掌方能笔把正7 i7 T# F. z5 |& F# d& e8 l1 Y
平腕才能毫不弯6 {! X( X9 a1 G, r( n8 K9 z
抬肘便觉力下沉8 Y5 b! y2 B, n" F# \
纵横牵制靠松肩
; A. P5 g7 [+ O3 w, O9 S% F t肩头松动不紧结/ X3 T+ o1 i( R! u; @& H
晃动恰如荡秋千 [4 Y. L' k. S9 X! L
运笔全靠腕出力
, v0 j# D3 z0 n全臂力气注笔尖8 C# H7 a/ V1 R8 E6 u2 A$ s) b
万毫齐力平铺纸6 T4 F" p' }- k: c" ]+ T) K
莫把笔毫揉一团
& {) w! z5 e# I9 P笔毫圆周分八面: @5 }1 y! u/ ~6 I! J
形同米字垫下边, h5 g- X* n0 O2 W) |# m
假想笔毫用刀剪7 P3 k0 @- H( R/ J3 l. E' Q7 A
断面触纸是圆圈
# }% a6 N2 k: Q% u9 d" E. S7 O锋尖深藏不外露8 x( z5 O3 k9 F
仿佛秃笔手中掂' @1 L& Y6 c! `3 _, a+ h7 W
笔落好似拍皮球+ E. C( N. s( M+ V; n
触纸即刻向上弹
7 s |% Z( x7 z; l5 F5 A5 ?9 O, ?( K按中提 提中按
; z; J8 d- `- R9 s/ Q7 s笔杆起倒往又返2 ^9 k2 r0 Z0 Q' a
转折即同笔另起 E0 S% U( v7 y0 Y- N) d5 S
换法莫把意切断
, q2 Z8 J& Y5 K' [# K8 B触纸笔面频变换1 O1 ] \" A, w3 C; y
八面出锋不停闲 5 ?1 l7 b3 G+ h* J9 B
楷书点画各独立.
! D& g, C! h. t! t6 [内中自有笔势连
; {4 H3 [, Y4 P9 {) q; | l永字八法要勤练
, P6 c- I. p! X- P- D9 B2 h- m/ r备于万字开眉眼
- _/ w! q9 e, ]# R2 l, l; u3 V一点为侧笔忌平
' Z: [$ A, ]& F: R2 h横画曰勒如撑船
$ w4 {9 X: l9 R$ ~% h3 L, K竖笔为努似勒马
7 O' v* O1 V: `* u: ~% ]挑笔为勾踢脚尖
* [( U2 t2 E1 ?; ]) W& q左上为策鞭扬起! G D& j+ ] O" H# I
左下为掠舞翩翩1 q9 z& _1 j; x# U* ?0 G9 i& l
右上为啄鸟沾食) m9 b' H. i# R
右下为碟折过三- @$ W' c2 g6 }7 ~. O( f8 D
八种点画组合字8 `8 u8 G- {- `0 S4 g% `
从头至尾一筋穿* }* _# o1 |' u( }! L! B) u
提起笔迹映日看
' c0 r6 z& J4 l/ h* r一道浓墨居中间
2 n! [9 X4 _3 K0 _- ? 谈笔画与笔势的关系
& o% f/ q- K2 m$ D 各种书体都有其基本笔画的写法要求,但当这些基本笔画孤立起来还没有组成字的时候,还是没有生命的;只有将这些笔画在笔势的牵引下领进字的家族,成为字的一个组成部件,它原来的样子发生了变易,让它们之间遥相呼应,顾盼生情,生命的律动才在它们身上表现出来。所以,学习基本笔画不能孤立的练习,要把它放在特定的笔势中考察它的神态。否则,笔画就成了僵硬的、互不相干的墨迹。" S# M7 i; Y5 P1 E
笔势是产生笔意的先决条件。8 l% R. C( T) q8 f
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谈意临作品中的个人烙印
! @2 U: k2 h8 i" b8 E3 I 世界上没有两片相同的绿树叶,正如一百个读者会有一百个“哈姆莱特”。面对同一法帖,由于临写者的审美定势、艺术修养,感情积累,涉世阅历等方面千差万别,所以就不可避免地在临写过程中打上自己的烙印。有同道以为意临就要惟妙惟肖,不参己意,我则认为一是不可能,二是没必要。意临是以我为主的一种临习,其主要特点是抓住一点不及其余,它已通过临写者的改造形成了新的艺术整体风貌,与原范本拉开了距离。在一定意义上而言,可以说是临习者的创作了。翻开古今名家大量的临作细细对照,证明了这是一条客观真理。9 e$ \$ g6 d( v% J' C/ a
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