- 社币
-
- 信誉指数
- 点
- 好友
- 回帖
- 0
- 主题
- 精华
- 阅读权限
- 200
- 注册时间
- 2006-11-10
- 最后登录
- 1970-1-1
- 在线时间
- 小时
- 积分
- 4547
- 点评币
-
- 学币
-
|
此篇文章我认为谈得很好,也很细致,结合平日的教学实践,摘录文章中的几处具体内容,谈点体会。
0 b+ ~: m: W3 Z1 b) u5 B: K) W l3 _6 c6 D7 d+ }
“神”本来是不存在的。任何的神都依附于物质基础--形。不存在神似而形不象的临摹,但存在形即使不似而神不错的临摹(历史上成功的意临都这么干)。分析来看,不同效果的神都对应不同的形。通常认为的“神似而形不似”只是读者的一种误度,一种心理认同。
3 B& P% I3 s( l: w' Y, w 这正是我平日常思考的一个观点,我常怀疑人们审美中的理论定式,我更注重实事求是。
0 v% j6 T# u9 C! a$ P! r% U$ m/ |* F: y2 N
把位置与神采对等是古人的一种描述方式,有其意义,但未必准确。" J! b. ]5 {9 A8 a
这句话说的好,我在教学中常说,古人的想象力较强,在文字中常有所表现,所以文化精神的意义由此产生。
" C& v1 y5 S3 n8 K
; f/ y& G* v t9 E1 e 针对被忽略的信息要经过感觉系统的反复检验修正,即培养“修正的眼睛”。很多人临的不象,不会看(观察),甚至临得一塌糊涂还自鸣得意,这不奇怪,只因为他没训练 “修正的眼睛”。
$ G) j& L; }! h4 ] 就是练就“火眼金睛”,我常给学生说,同时也是对事物的观察愈加敏感性。6 G8 e! p. E/ S1 K% i
) `. x; h5 _/ g 关键不在数量,而在于每临一遍都要确有所得2 q* f8 i+ P# {+ S" S
这是很多人难以做到的,往往不厌其烦的重复错误,美其名曰‘练功”4 m! q( r, b* c* e7 Q( ^: \
, `7 w' M) o/ y) n0 z+ |. e
临帖是创作的准备。创作完全是一种充分发挥主体能动性,带有明确审美追求的艺术活动。
, H7 u1 @% X+ _. A0 m2 p. r 很多学生常关注于速成,更有碍于临创转换的困惑,所以临的深入,转换就快,创作也就能很快甚至能深入,关键在于怎样临?其实就是不断的有所体会。
( W7 _7 n) l6 x. m2 C4 _
- H' f1 s: p: B X4 F; X 意临法。这是临习法帖气韵、意境的方法.被众多书家广为运用。临习法书时不求一字一画肖合形毕,但求整体气韵生动自然。这是一种带有创造性的临习方法,不适于初习者运用。
C& J) q) Y( L% `! a0 r' J 我常思或疑于此法,不求一字一画肖合形毕是否就是具体单字的笔画和结构,整体气韵生动自然是否指的行气,二者若遵循原帖,意临就是夸张原作的特点,反之就是改变或重组,达到另外一种合理。
% H2 g |( c j ; Q# f: A2 W& S+ z
临摹互补法。传统的“临摹互补法”为用毛笔(硬笔)先摹后临的方法。笔者在此介绍当今社会悄然兴起的一种新的“临摹互补法”——先用硬笔勾摹出范字的“骨架”。然后再用毛笔在“骨架”上“加肉”。
. Z' |1 A9 w# S" ~" @& W$ r 也许是不谋而合吧,我在编写教育部《中国书画等级考试教材》中,关于篆隶的摹写方法就很详细的设计过,具体如下:5 H( q% H: p% M& Y1 u( d1 J
一级摹写1 L6 M _& }! e' [$ m' `( E
练习一:将单字放大,用拷贝纸覆在上面描摹,要求笔法正确,线条均匀。
' v- ]6 J& E6 G; S7 ]' K练习二:将毛边纸覆在上面,用铅笔在线条中间均匀地勾出单线后拿开,对照范本进行书写。
) o8 R& M" P# i- v- g1 d# y* I练习三:按以上方法进行一组或一行的临写。
% ?0 e0 j/ \- d8 e& R5 q5 s% U2 r( b- L* u$ m" {4 V
二级摹写1 ~. Z- e! ~8 e$ F
练习一:将单字放大, 用毛边纸覆盖在上面,用铅笔在线条中间均匀地 勾出单线后拿开,对照范本进行书写。
! K" a) {9 j1 Y/ B' |练习二:将毛边纸覆在写过的字上,对照原字,进行书写,同时修改不准确的部位。
1 p/ s0 V2 ^6 W a+ G练习三:按以上方法进行一组或一行字的书写。
$ B$ n7 x! T1 p7 v9 y. s8 D8 g1 d$ B! v) ]
三级摹写, S- P8 B+ i+ |1 a% O( D$ j
练习一:将单字放大, 将纸覆在原字上,用铅笔点出每个笔画的端点后拿 开,用毛笔对临,要求线条要均匀。
R1 b- U: H$ l0 i! c练习二:将毛边纸覆在写过的字上,对照原字,进行书写,同时修改不准确的部位。2 Q' [5 g# K6 b7 c' J& K
练习三:按以上方法进行一组或一行字的书写。
i) y* q2 |% P+ j8 n 以上三个级别的摹写方式考虑到其它书体本身的多变性,所以在教材中只是针对篆书而设计的,也许也能通用,这还需实践证明。! p* g( E% R$ W' {& }8 l
& k6 i1 m& A7 G R, X% s+ D: r 选帖要遵循由易到难、由浅入深的循序渐进的规律,选择笔画,结构皆法度严谨、规律性强的范帖。以后再逐渐选其他字体和风格的字帖。书体上一般先楷、隶等正书再行草,先立后奔。
. K# D' I9 M3 f; u) k0 a 这个观点的讨论是老话题也是新话题,我个人不完全赞同,也不完全反对,当然很少有从行书开始的,就楷书而言,应该具体分析比较,楷书较隶书笔法复杂,唐楷较魏碑更严谨,含蓄,不宜把握,而魏碑的形、势在面上,更适于初学,同时也有因人而宜的因素吧,所以说先学楷书,很多人就从唐楷开始了,大部分都不会把含蓄的东西写出来,易于平滞。
0 u+ r7 N l. q: n3 A5 _) |% N! d( [( P+ N$ x! e& K
0 a0 ]6 |& J* J9 I: ]7 H
0 k+ F. N3 u4 y% n% [2 v0 ~$ D
[ 本帖最后由 豆豆果 于 2008-6-2 23:46 编辑 ] |
|