【话吧】聊聊国画创作给予书法创作的启示

先师王禅

8 {% A' W! v/ @                               
登录/注册后可看大图

书艺公社编者按：

' F# `# o* o* A$ o( O【话吧】就是说话的意思，轻松一点的说话的意思，可以随便谈谈的意思，
; n5 m  Y2 k; P- i: o# `8 o+ Q也是评批版新推出的专题．

本期我们推荐的话题是
2 K( J# _2 y; Y; Z. Y帖主：先师王禅的＂聊聊国画创作给予书法创作的启示＂
8 ?' w- U7 N3 O; _# O
' H% Y) \" B: y1 m+ I) |人们都说：“书法家多呀，如满地鸡毛”！搞得不错的也很多，搞得非常不错的也很多，
搞到书法能真正上艺术市场交易的就少了，大部分搞得好的再干嘛呢？

告诉你，都再憋着画画呢，再不画国画就要远远落后了。

程风子、张国辉、王金泉、陈海良～～～～等等无不是书法家，
2 H: d  X. x+ a7 h" ^现在都改画画啦，呵呵～
+ s& A6 A$ }, w( a7 D' J* b& E
现在正憋在家画画的职业书法家怎么地也占个3~40%吧
! w. f3 M1 K& |这个帖子的话题出来得正当时候
. g' q! B4 ]( C- ~' z& e8 k: P$ w画画到底能给书法家什么启示呢
我想不光是能得到艺术本体层面上的启发

& @1 {" }5 [. Q7 `# f7 }
1 A8 ^' U6 ~1 T  u+ n1 @3 \     书画同源：皆以形写神，以神达意，以意述心。所谓“书为心画”；画，“外师造化，中得心源”是也。
  c* V* t5 i0 ^; g4 W& A
     古来多少大家以书入画，并在落款时记之以“写”。而书法如落款作“写”而非“书”，则让人觉得此作大概与艺术无缘了。

    “写”非“写”，“画”非“画”，此中三昧，大可玩味。
. O/ N# X+ T" \% T( X2 B4 }    近人潘天寿，当代王镛都以画法入书，颇有成就。画法给予书法究竟提供了哪些可资借鉴的参照？
$ c' O) i& d. t4 s, w/ X
; W; Q" `$ J" s/ l* I    今就自己对书画学习创作的感悟，简述国画创作的部分技法、要领给予书法创作的启示，与书法爱好者共同探讨——
- U" q" i* f5 x- J: [5 i
) P' Z4 A: G/ P5 w$ b; |6 J6 J, b    1、主题突出：让主题有一个足够的空间。

+ n' }3 Z6 Z, L, B1 y    2、物象相对集中、点线面有机结合，按照主次分ABC布白，增加层次感。

    3、打破平衡、错落有致。
    ——行草书创作，可以适当改变原来的章法布局模式，有些落款内容也可以分开在正文前后分别书写。并依照情感将正文重点字句、笔画分组，使之有节律感，比其平铺匀摆更显作品紧凑，生动。
) O4 A( T7 j+ O3 {5 V
7 w- [6 h5 Y: l2 g7 U4 g    4、骨法用笔、宁方勿圆、重沉郁、勿轻浮：如李苦禅书法由贴转碑，并以此笔法入画后，画境大变。
. w/ \1 W# B: x    ——有些写二王的书家，最后不得不临写李邕的《麓山寺碑》或《云麾将军碑》，目的在于靠二碑线条的宽厚沉郁压住阵脚，否则，笔画就会轻滑飘浮。书体中，北碑以方笔居多，线条沉静，骨力洞达，大幅作品能撑得住，力感透出精神，愈大愈妙。书法线条最忌绵软无力，作书时当慎之。
: t# x! F5 ~2 z/ d) o
1 m8 {* S+ C6 G4 S/ \- t7 e- m" E  h    5、气韵与气势的营造：大开大合；大对比、小变化；形不可散，散则无神。
    ——书法作品，结字造型整体上要和谐统一，气势上要一贯到底，章法上可以考虑计白当黑，字法上可以采取疏密两极。

    6、浓墨重彩写“画眼”：重墨提神谓之“醒”，醒字醒笔最精神。
    ——书法上的“眼”可以是一块、一行、一字、一画，张旭光先生书法小品常有神来之笔。要大处见精神，小处见功夫，大处抢眼，小处耐看。

( u) [" s2 S$ \3 s  h, r7 F, V    7、杜绝废笔，宁简约，勿臃肿，宁清勿浊，做到笔笔有意、有用、有形、有神。
  W. a1 H4 k7 {. }/ c% ]    ——行草书作品最忌远看一片黑疙瘩、绳圈圈、乱树枝，可以较远距离试看一下自己的作品：只看型不看字，便于调整纠正。要大处着眼，不斤斤于一点一划。
% t8 q" f9 ?; r; Q/ O2 N7 v
) ~$ L. @0 T5 T! V    8、为突出、强化某一物象，常用反衬法：虚衬、实衬、物衬、色衬……。
    ——一幅书法作品可以在书体、字体，大小、墨色、留白……等方面多做研究实验，龙开胜先生在九届国展上的获奖作品其落款与正文在字体、疏密、错落上形成较大反差，效果极佳。

         9、务追精、气、神：一是构图的巧妙自然：新、巧、奇、险；二是用笔方法与绘画内容和谐统一，且做到笔笔有变；三是重情感，忌呆板，有情有义有呼应。
    ——书法创作可以借鉴此法谋篇布局，并根据内容确立书体、字体、幅式、布白等。
6 q# s4 t! q$ P0 g, l
         10、技法到位后，作品拼的是境界。
    ——通过作品表述作者对人生、社会等的深层感悟。至此，作品以不彰显技法为上，宁拙勿媚，如羚羊挂角，无迹可寻。如齐白石的有些作品，淡化技巧后，逸笔草草，生辣朴拙，意境高远，。八大、弘一的书法亦是如此。沈鹏先生的作品亦渐入佳境。淡化技巧后，人们更容易注重精神层面，恰是技法的更高层次。
# S+ `; [7 Y& h" m$ V
    顺便说一点，作品留白不足、不当，是当今许多书法作品境界不高的通病。
) g. y4 q' {5 |2 ^
        （18楼增加对宫版主的回复）

& d' S: n( h4 ]* W
) h; _/ f6 F' n) G& w8 t

, J( D* n7 N3 W附上 弘仁的清晰大图一张，大家边"话"边欣赏！

: p) T8 _# Y, U* g

                               
登录/注册后可看大图

张太文

em1 em1 em1 em1 em1 em1 em1 em1 em1 em1

立森

em11 em11 em11 em11

三奔书生

em1 em1

逸墨斋

em1 em1 em1

凡俑

face9

新视角

坚决顶。。。。。。。。。。

宫恩武o

觉得你在错误的理解这个书画同源的“源”
- `) h9 C) s0 S4 h
% B3 x. [" w5 ?2 z" _书法是什么，心画，国画是什么，表象，二者之源有本质的区别，但又和而不同，同而不和，各自千秋

大风堂

em1 em1 em1 em1

睡魂经雨

em1 em1 em1 em1 em1