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尹海龍:百年人物存公論 四海虛名只汗顔
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時間:7月26日2 g+ r/ @; @( K( O* F
地點:北京尹海龍寓所
2 A; I2 g! ]' m0 t/ r5 b 采訪人:葉輝
" W2 q5 p7 h4 d2 l. o! d: O 受訪人:尹海龍& q* m' Y; I# ]" p, }6 D. V# B
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《藝境》:那麽多藝術門類中,當初爲何選擇了篆刻? U n( {9 F3 H' u: A
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尹海龍:兒時喜歡塗塗抹抹,這是小孩子的天性,讀小學時去美術班畫素描,之後接觸國畫,要題字就練起了書法,要钤印就搞起了篆刻,沒有目标,順其自然。 `# |, d- I: A' z o( {' P
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《藝境》:您最敬仰和欽佩的古今篆刻家是哪幾位,誰對您的影響最大?
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: S2 N% g) W2 p3 s. c( a 尹海龍:敬仰幾千年前那些不知名的古玺秦漢印制作高手,欽佩趙之謙、吳讓之、吳昌碩、黃牧甫、易大厂、齊白石、來楚生……至于當代篆刻,養眼的少,炫目的多,個人觀點無足道也。. {$ d Z& Z5 D
2 P6 Q' _/ m( u5 H 《藝境》:杭州乃中國篆刻重鎮,作爲一個北方藝術家您在那裡吸收了七八年的養分,中國美院的學習對您的創作有什麽影響?
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}+ k6 c& q9 M1 N3 _& P 尹海龍:八九年我去浙江美術學院進修書法篆刻,那時美院的藝術氛圍不錯,藝術家好像只爲藝術奮鬥,房子、車子還不在炫耀的範圍之内。十八九歲的我帶着滿心的好奇和對藝術的熱情在杭州待了一年,許多東西都是一知半解,在後來的時間裡慢慢消化。九三年正式考入浙江美院國畫系書法專業,四年的專業磨煉,我感覺主要是觀念的轉變。審美标準的确立與學習方法很重要,使我在以後的專業創作中不盲從。$ ]( D4 _; e& g: `/ v l9 ~
: Y; R" B+ C% M* m, A 《藝境》:您現在的工作是從事書法篆刻的創作與理論研究,對您的創作有什麽影響?
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! a( M& B& k( @2 u/ B; Y8 H4 p 尹海龍:九七年畢業分配到中國藝術研究院,後來在美研所工作,研究部門的考核是以文字量爲標準的,迫使我對理論下些功夫,但心思還是在創作上。要說對創作的影響,可能在思路上更清晰一些吧。
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0 O3 {5 C& l6 F 《藝境》:您的篆刻好像走的是楚玺的路子,現在很多人也都在走這條路,你覺得這是審美的變化還是在模仿某個人?
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尹海龍:我在美院四年裡幾乎将古玺、秦漢印、唐宋官印、元朱流派印都過了一遍手,且有一定數量的模拟創作,當時實驗性的習作較多,學院是青年人扎堆的地方,思維活躍,除教學大綱要求外,完全是以玩的心态來搞作品。# K% H: \# M; T+ M4 M G
這十多年來,我的篆刻創作偏古玺一路,至于走楚玺的路子,沒那麽明顯吧!楚人尚鬼、崇巫、喜蔔、好祀,楚金文詭異多變,浪漫多姿,這些在楚玺上會有所表現,稍加變異會符合當代篆刻的某些審美,每位作者的切入點不同,呈現出的面貌也各不相同。
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《藝境》:您如何理解邊款和印面的關系?在邊款上做的文章多嗎?
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" e7 z6 X: |. t3 h/ e 尹海龍:精彩的邊款是對印面的延伸,如同書畫作品的題跋,是作者才情的再次展現。1 I0 }: g* X) I' ^2 M
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《藝境》:您覺得自己的篆刻定型了嗎?
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! l: W' ?2 k" w 尹海龍:我的古玺印有了一點自己的面目。風格或你說的定型,它是一把雙刃劍,有時會在僵化和不成熟之間糾緾不清,不斷的修正與補充,使創作呈螺旋式上升,也許是一種不錯的學習方法。 d2 e0 r2 q& m2 R- ~
- G: j/ P k/ |; L1 ^+ m 《藝境》:您的篆刻理論研究也頗有成就,未來的發展重點是什麽?是理論研究爲主還是創作爲主?# ~; ^& c0 A( f9 J- k7 t
8 d; {- f; O2 X& j6 i 尹海龍:篆刻理論談不上成就,咱畢竟不是搞史論的,大多數文章還是停留在談感想或感受。創作需要理論的支持,但不要盲從那些“光說不練”或“說一套做另一套”的理論家,更不能讓理論變成創作的絆腳石。! {+ K9 U5 ~( P) f% A
( e. `' b5 t: y1 J) g+ P4 f 《藝境》:怎麽看待書法功底與篆刻的關系?篆刻與書法的風格必須統一嗎?. [% y. b9 u" }3 a1 E6 w2 u
5 s* M) Y: R; v0 b 尹海龍:一個篆刻家首先應是一個書法家,至少在篆書上有所表現,否則你刻什麽?“寫”與“刻”是相輔相承的,搞篆刻的人寫篆書會與其他人不同,如金石味或細節的處理上,感覺很微妙。還有一個現象就是當代篆刻家很少有人寫小字篆書了,按原大寫《散氏盤》、《大盂鼎》秦诏版、漢金文的運筆感與動辄八尺、丈二的創作完全不同,小字的敏感在篆刻中給我們很多暗示。篆刻與書法能統一當然很好,吳昌碩、齊白石已做出了榜樣。當代篆刻因篆書的缺失和刀法的張揚,寫與刻的關系顯得很尴尬,真正能做到“表裡相合”的,也就石開等二三人而已。 _8 M4 l5 L8 D2 H! J" \
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《藝境》:您認爲流行印風給篆刻界帶來了什麽?
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尹海龍:希望!$ g6 \ H* l( p1 r3 n
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《藝境》:您創作一件作品的成功率一般如何?精品率呢?* @% w8 h6 E; S' @6 ]5 w
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尹海龍:篆刻是一個手藝活,無論我們給它一個多麽高的文化定位。技術層面的問題解決後,失手的概率就會大大降低,這是我目前的感受。精品不等同于精心創作的作品,藝術創作需要“靈光一閃”,那種可遇不可求的意外驚喜,否則篆刻藝術就真的淪爲“街邊刻戳”的了。! w! u0 \8 s5 Y5 }
陳巨來平生治印萬方,我們所能見到的也就印譜上的一兩百方,至于“銘心絕品”也就是給吳湖帆、張大千刻的那幾方了,不容易!/ C1 Z6 ~8 Y% J' \* p, @
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