[讨论]简论翁志飞精临古典主义的重大现实意义和未来意义

chengyeb

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丛中笑

个人的断言终究是代表个人，还是让大众、时间来说话吧！

频迦

"如果说临的好就是复印机，那么演唱家和演奏家岂不就成了留声机、录音机了么
今天芭蕾舞演员跳天鹅湖跳得好不就成了录像机了么"
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* ?  @% r) j# m  |# N－－和臨帖能是一囬事麼？別忘了還有模仿秀。

火木子

原帖由 郭燕平 于 2006-3-9 09:21 发表

                               
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0 P" A/ T6 X4 Y: u* b音乐早就进入了音乐人分工时代。
7 n3 a5 x0 u9 n1 @/ N, E1 q) G书法人的分工时代来的晚些。
但书法已经开始进入分工时代，不但需要书法“作曲家”同时也需要书法的“演唱家”、“演奏家”，历代大师都是“作曲家”而非“演唱家”、“演奏家”。历代书法碑帖则是书法上的“歌谱”、“乐谱”，而翁志飞正是“演唱家”、“演奏家”。因此，翁志飞、颜米王等人的精临实践具有重要价值。

如果说临的好就是复印机，那么演唱家和演奏家岂不就成了留声机、录音机了么

类比音乐分工的想法有意思。但是，我认真看过并细细思考之后，觉得从这个类比中得出“书法需要分工”，或“书法已经开始进入分工时代”，甚至推导出“精临实践具有重要价值”这样一些结论是粗浅的。其理由并不充分，甚至不必要。
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1、讨论前，将类比情况“总结归纳”为两组公式（以下“=”为类比之意）：
A：
0 j# c8 A3 {7 J( E  m+ g% b1）书法家=作曲家。
2）书法作品=乐（歌）谱
B：
1）演唱家、演奏家=录音机、留声机。
2）临摹精品=复印机。
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9 q5 Y) n: C7 q" X3 S* x, E2、先说人和作品的问题（A组类比）
6 d7 }3 g% t! R! _$ R) Y8 N. z1）书法家和作曲家都有一支笔。
书法家，借此表现的是文字的书写以及融于文字中的感情。
. F+ U! W1 r, w/ L0 ~  ?5 {作曲家，则用笔记录描述了一曲音乐的符号。
换句话说，书法家书写的已经就是可以供人欣赏的书法作品了。而作曲家记录的却只是音乐的一种形式（符号）。这是不同的地方。
2）书法作品和乐（歌）谱通常都表现在一张纸（这里把碑、绢等都简化掉，但从逻辑上是没有问题的）上。
* {) U/ h9 Z. d$ {1 B但是，书法作品，直接表达和展现了创作者的意图。而乐（歌）谱，还需要借助发声设备（演唱者或乐器）才能让人感受到。
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因此，书法作品可眼观而直接迅速地感受，而乐（歌）谱靠眼睛是不行的。当然，作曲家可以唱给你听，但这时他就不仅仅是作曲家了。再以此类比音乐分工的意义又何在呢？
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6 P1 M; x1 I) B9 P3、再来看机器的问题（B组类比）
紧接上面，应该说作品再现的表现形式了。
音乐的再现形式之一是“现场”，这是发明留声机、录音机等音响设备的目的
( f8 f% \: o9 b1 o而书法则不需要临摹这样的作品来再现，只需要复印机就可以了。在没有复印机、扫描仪类似设备的环境下，临摹高手的价值相对会更大一些。
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因此，临摹精品不是复印机，我更精准的复印机、扫描仪，还需要临摹作品来再现原作吗？而音乐则需要展现乐谱或再现现场，那是必须的。
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) v, r  b' V; m; d% i7 L/ x/ ]" u! M4、最后说临摹与创作
临摹的最大目的，是通过模仿学习书法前辈的书法作品，进而提高自己的书写技术和欣赏水平等等。
创作则是在继承传统书法的基础上，进行创新，走出自己的路子。
, p, ~  `; i$ S/ k, H这两个话题的普遍意义，真的，是不需要多说的。

6 [2 p1 E5 p. ^0 _! \8 U1 M[ 本帖最后由 火木子 于 2007-5-29 14:17 编辑 ]

挥风牧云

em1 em1 em1
应该承认郭兄的水平才算真正的一流！！！